“WORK & LIFE PRECINCT”
A renovation project that has transformed a forty-year-old private company building into an experimental site for the future where people can work and live creatively.
The whole design embodies “a future prototype of offices in the city,” offering a semi-public variable space that provides an open area to the neighborhood, as well as the experience of empathic resonance necessary in the new era of dispersed working.
DPD將對交融時空的思考帶入了空間設計之中，打造了一個融合藝術、辦公和休閒的新型聚合空間。多種空間在此互相交融，一種獨特的美學又將空間統一起來，就像多種時空在這裡交錯，漫步其中，時刻都有穿越時空的驚奇感，讓人流連忘返。
本案為有既存違建的43年老屋。業主將違建內縮6.6平方米，規劃出兩階高平台並種植流蘇。為與環境共生，外觀以白柵營造。法規內門處禁定軌，改用白色推拉門。一樓後方打造戶外天井重迎自然風，由會議室延伸的耐候鋼板牆，歲月的鏽層，於滿室白皙之中畫龍點。
本案的設計基於對空間、咖啡文化及鄰里三者之間的社交關係作出探討，有別於以往開設在商業辦公區域的速食式咖啡門店，以人與空間的共融為核心去營造全新的空間體驗， 嘗試撥動顧客與咖啡的關係，引起情緒共鳴。
Halation光暈，是天文學裡的一個迷人詞彙。其服務和產品希望將當地茶飲和酒進行結合打造東方和西方的混合味蕾，提供客人細緻獨特、質感舒適、親切友善的服務。設計從品牌特點出發，結合環保可持續的理念，形成獨特、夢幻、多功能使用的餐酒空間。
一個廢棄空間的再造，讓咖啡廳從地下室萌起，利用人體視線的高度均一劃分出上下的反差的共鳴，極白的半牆與舊有的壁面痕跡營造強烈色相對比，白色的地板與壓克力透明家具圍空間配角，讓使用者不禁抬頭仰望舊有的建物痕跡。
新與陳的碰撞、材料的氣質衝突、重量感的顛覆……此處以空間的有序承載時間的亂序。對於賽博元素，設計師僅借助其形式，並非傳遞其破壞和毀滅的精神內核。在當下疫情的特殊時期，亦借此案表達對繁華市井的珍視和對未來的美好期待。
油飯是台灣常民美食，也是節慶時常備禮數，因此我們希望創造一處能體現在地情懷的店舖空間。將山林印象融入整體設計，透過台灣鄉野隨處可見的禾本科植物、蕨類與常見建材紅磚、磨石子結合，達到日常與自然的既視感受。
Bar PUN店名為雙關語，為台語中的諧音[蜂]與[香]。藉由融合香氣與酒體風味等感官體驗。拉近人與品飲與香氣文化的距離。以五感媒合空間情境，將品牌精神空間化，用以放大品飲儀式的體驗與感受。
Mosu Hong Kong is situated on the Roof Garden level of the M+ Museum, right at the intersection of the LED facade and the podium landscape where technology meets nature. Inspired by this unique visual context, the design team deploys the concept of Digital Nature to cultivate the interior with indoor landscape and animated digital lighting.
